Pôster Quadrado Preto

Preto Quadrado Kazimir Severinovich Malevich (1879-1935) Média: Petróleo no Ano da canvas: 1930 Alojado em: Hermitage, Rua. Petersburgo, Rússia Tamanho recomendado para impressão a 300 PPI: 28x28 em tamanho mais próximo do original: 21x21 pol Mais de 100 PPI: 52x52 in Antes de fazer seu pedido, selecione o botão "Personalizar!" na parte inferior direita abaixo de "Adicionar ao carrinho" e selecione "Opções de Impressão" médio na parte superior esquerda. Insira uma das dimensões para o tamanho de quadro desejado. Kazimir Severinovich Malevich (23 de fevereiro de 1879) foi um teórico russo de pintura e arte de descendência polonesa, pioneiro da arte geométrica da abstrato e originador do movimento Avant-garde Suprematista. A vida e o trabalho de Kazimir Malevich foram nasceres perto de Kiev no Governo de Kiev do Império Russo. Os seus pais, Seweryn e Ludwika Malewicz, eram poloneses de etnia polonesa[1]e foi batizado na Igreja Católica Romana. Seu pai era o gerente de uma fábrica de açúcar. Kazimir foi a primeira de catorze crianças, embora apenas nove das crianças tenham sobrevivido à idade adulta. Sua família se mudou com frequência e passou a maior parte da infância nas aldeias da Ucrânia em meio a plantações de beterraba sacarina, longe de centros de cultura. Até aos 12 anos não sabia nada de artistas profissionais, embora a arte o cercasse na infância. Ele se encantou em bordados camponeses, e em paredes e fogões decorados. Ele próprio foi capaz de pintar no estilo camponês. Ele estudou desenho em Kiev entre 1895 e 1896. Em 1904, após a morte do pai, mudou-se para Moscou. Estudou na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou entre 1904 e 1910 e no estúdio de Fedor Rerberg em Moscou (1904-1910). Em 1911 participou da segunda exposição do grupo Soyuz Molodyozhi (União da Juventude) em Ruas. Petersburgo, juntamente com Vladimir Tatlin e, em 1912, o grupo realizou sua terceira exposição, que incluiu obras de Aleksandra Ekster, Tatlin e outros. No mesmo ano, ele participou de uma exposição do coletivo Donkey's Tail em Moscou. Nessa altura, as suas obras foram influenciadas por Natalia Goncharova e Mikhail Larionov, pintores de vanguarda russos que estavam particularmente interessados na arte folclórica russa chamada lubok. Em março de 1913, abriu-se em Moscou uma grande exposição das pinturas de Aristarkh Lentulov. O efeito dessa exposição foi comparável ao de Paul Cezanne, em Paris, em 1907, já que todos os principais artistas russos de vanguarda da época (incluindo Malevich) imediatamente absorveram os princípios cubistas e começaram a usá-los em suas obras. Já no mesmo ano a vitória da ópera cubo-futurista sobre o Sol com o palco de Malevich se tornou um sucesso excelente. Em 1914, Malevich exibiu suas obras no Salão dos Independentes, em Paris, juntamente com Alexander Archipenko, Sonia Delaunay, Aleksandra Ekster e Vadim Meller, entre outros. Em 1915, Malevich lançou as bases do Suprematismo. Ele publicou seu manifesto do Cubismo ao Suprematismo. Em 1915-1916, trabalhou com outros artistas supremistas numa cooperativa camponesa/artística em Skoptsi e Verbovka. Em 1916-1917, participou de exposições do grupo Jack of Diamouros em Moscou com Nathan Altman, David Burliuk e A. Ekster, entre outros. Exemplos famosos de sua obra Suprematista incluem Black Square (1915) e White on White (1918). Após a Revolução de outubro, Malevich tornou-se membro do Collegium sobre Artes de Narkompros, comissão de proteção de monumentos e comissão de museus (todos de 1918 a 1919). Ensinou na Escola de Arte Prática de Vitebsk na URSS (atualmente parte da Bielorrússia) (1919-1922), na Academia de Artes de Leningrado (1922-1927), no Instituto de Arte do Estado de Kiev (1927-1929) e na Casa das Artes em Leningrado (1930) Ele escreveu o livro The World como Non-Objetivity (Munique 1926; trans inglês). 1959), que descreve as suas teorias suprematistas. Em 1927, viajou para Varsóvia e depois para Berlim e Munique para uma retrospectiva que finalmente lhe trouxe reconhecimento internacional. Ele arranjou para deixar a maioria das pinturas para trás quando voltou para a União Soviética. O pressuposto de Malevich de que uma mudança nas atitudes das autoridades soviéticas em relação ao movimento de arte modernista ocorreria após a morte de Lenine e Trotsky do poder, foi comprovado correto em um casal de anos, quando o regime estalinista se voltou contra formas de abstração, considerando-as um tipo de arte "burguesa", que não podia expressar realidades sociais. Como consequência, muitas de suas obras foram confiscadas e ele foi banido de criar e exibir arte semelhante. Críticos ridicularizaram Malevich por alcançar a arte negando tudo o que é bom e puro: amor à vida e amor à natureza. O artista ocidental e historiador da arte Alexandre Benois foi um desses críticos. Malevich respondeu que a arte pode avançar e desenvolver-se apenas pelo bem da arte, independentemente do seu prazer: a arte não precisa de nós, e nunca precisou de nós desde que as estrelas brilharam no céu pela primeira vez. A obra de Malevich só recentemente reapareceu em exposições de arte na Rússia depois de uma longa ausência. Desde então, seguidores de arte trabalharam para reintroduzir o artista aos amantes russos da pintura. Um livro de suas obras teóricas com uma antologia de reminiscências e escritos foi publicado. Malevich morreu de cancer em Leningrado em 15 de maio de 1935. Em seu leito de morte ele foi exibido com a praça negra acima dele. Suas cinzas foram enviadas para Nemchinovka, e enterradas em um campo perto do seu dacha. Um cubo branco decorado com um quadrado preto foi colocado em sua tumba. A cidade de Leningrado concedeu pensão à mãe e filha de Malevich. "Nenhum fenômeno é mortal", escreveu Malevich em um manuscrito inédito, "e isso significa não apenas o corpo, mas também a ideia, um símbolo que é eternamente reencarnado de outra forma que realmente existe na pessoa consciente e inconsciente." Data de nascimento Recentemente, historiadores de arte ucranianos estabeleceram a data exata de nascimento do artista: 23 de fevereiro de 1879. Malevich e Ucrânia, do professor D. Gorbachev, 2006, Kiev, revelam muitos detalhes biográficos novos. O historiador artístico francês Andrei Nakov restabeleceu o ano de nascimento de Malevich em 1879 (e não em 1878) e defende a restauração da ortografia polonesa do seu nome. Possíveis vendas da Black Square, a quarta versão de seu mágico opus pintado no 1920 foi descoberta em 1993 em Samara e comprada pelo Inkombank por US$ 250 mil. Em abril de 2002, a pintura foi leiloada por um equivalente a um milhão de dólares. A compra foi financiada pelo filantropo russo Vladimir Potanin, que doou fundos para o Ministério da Cultura russo e, em última análise, para a coleção do Museu do Patrimônio do Estado. De acordo com o site Hermitage, esta foi a maior contribuição privada para os museus de arte estatal desde a Revolução de outubro. No dia 3 de novembro de 2008, uma obra de Malevich intitulada Suprematista Composition de 1916 estabeleceu o recorde mundial de qualquer obra russa de arte e qualquer obra vendida em leilão naquele ano, vendendo na Sotheby’s em Nova Iorque por pouco mais de US$ 60 milhões (ultrapassando muito seu histórico anterior de US$ 17 milhões em 2000). Malevich na cultura popular O contrabando de pinturas de Malevich para fora da Rússia é a chave para a trama da Thriller Red Square de Martin Cruz Smith. O romance de Noah Charney, The Art Thief conta a história de dois brancos Malevich roubados em pinturas brancas, e discute as implicações das composições extremistas de Malevich no mundo da arte. Crédito: adaptado da Wikipedia Todas as informações são fornecidas apenas para fins educacionais.