Papel De Presente A árvore de ameixa de florescência por Vincent

Vincent Willem Van Gogh 30 de março de 1853 - 29 de julho de 1890) era um pintor do Cargo-Impressionista. Era um artista holandês cujo o trabalho tivesse uma influência de grande envergadura no século XX art. Sua saída inclui retratos, retratos de auto, paisagens e ainda lifes dos ciprestes, campos de trigo e girassóis. Tirou como uma criança mas não pintou até seus anos 20 atrasados; terminou muitos de seus trabalhos mais conhecidos durante os últimos dois anos de sua vida. Em apenas sobre uma década, produziu mais de 2.100 trabalhos de arte, incluindo 860 pinturas a óleo e mais de 1.300 aguarelas, desenhos, esboços e impressões. Van Gogh era nascido aos pais classes média alta e gastava sua idade adulta adiantada que trabalha para uma empresa dos comerciantes de arte. Viajou entre Haia, Londres e Paris, depois do qual ensinou em Inglaterra em Isleworth e em Ramsgate. Era profundamente religioso como um homem mais novo e aspirado ser um pastor. Desde 1879 trabalhou como um missionário em uma região da mineração em Bélgica, onde começou a esboçar pessoas da comunidade local. Em 1885 pintou os comedores da batata, considerados seu primeiro trabalho principal. Sua paleta então consistiu principalmente em tons escuros da terra e não mostrou nenhum sinal da coloração vívida que distinguiu suas pinturas mais atrasadas. Em março de 1886, transportou-se a Paris e descobriu-se os impressionista franceses. Mais tarde, transportou-se ao sul de France e foi influenciado pela luz solar que forte encontrou lá. Suas pinturas cresceram mais brilhantes na cor, e desenvolveu o original e o estilo altamente reconhecível que se tornou realizou inteiramente durante sua estada em Arles em 1888. Após anos de ansiedade e ataques freqüentes da doença mental, [1] [2] morreu 37 envelhecidos de uma ferida de bala auto-infligido. A extensão a que sua saúde mental afetou sua pintura foi debatida extensamente por historiadores de arte. Apesar de uma tendência difundida romanticize seus problemas de saúde, os críticos modernos vêem um artista frustrados profundamente pela doença direta feita da inactividade e da incoerência. Suas pinturas atrasadas mostram um artista na altura de suas capacidades, completamente no controle, e de acordo com o crítico Robert Hughes da arte, o "desejando para o concision e a benevolência".